ΒᾸΘΟΣII

Performance – Installation

1

Concept : Charlie Fouchier
Danse : Clara Sjölin, Nils Ulber, Charlie Fouchier
Costume : Maryna Ianina
Lumière : Thomas Achtner
Installation/Décors: Charlie Fouchier & équipe

Première : 17.11.2017 – LOFFT, Leipzig
Représentations suivantes : 18.11.2017, 21. & 22.04.2017, LOFFT, Leipzig
Présentation travail en cours : 25.10.2017, Hellerau, Dresden

Production : Charlie Fouchier
Projet subventionné par : Kulturamt der Stadt Leipzig
Avec le soutient de l’association Studio Fictif

Residences : Ménagerie de Verre – dans le cadre des Studios Lab (Paris, FR), Hellerau – Centre Européen des Arts (Dresden, DE), Theater im Pumpenhaus (Münster, DE).

ΒᾸΘΟΣII traite de l’intimité entre spectateur et interprète, et entrelace des approches de l’art visuel, de la performance et de la chorégraphie. En tant qu’installation d’une performance, le projet vise à offrir au public une expérience sensorielle particulière, en invitant les spectateurs à percevoir les corps et les mouvements des danseurs avec leur propre corps. En portant une attention particulière à leur perception de l’espace, du temps, de leur corps et des sons, les danseurs traversent une chorégraphie composée d’éléments tels que la respiration, le toucher, le regard, la perception de surfaces couvertes ou découverte de la peau, et qui joue avec la visibilité et l’invisibilité des corps en mouvement.

À travers des processus d’empathie, la proximité des corps et la découverte de la peau questionnent dans la pièce les limites de l’individualité : Jusqu‘à quel point la visibilité du corps nous donne-t-elle accès à l’autre? Quelle est la nature de l’espace intime qu’est pour moi le corps d’autrui ? Dans quelle mesure son inatteignabilité me renvoi à la part d‘inconnaissable psychique et physique de mon propre corps ? Dans quelle mesure l‘acceptation de l‘altérité de ces espace permet un lâcher prise de l’intellect et une perméabilité des présences ? Comment cette perméabilité crée-t-elle une nouvelle perception de l’altérité et produit les corps comme des présences existant avec et de part l’autre dans un espace commun?

Le mot “βᾰθος” vient du Grec ancien et signifie extension spatiale (i.e. profondeur, hauteur, largeur, volume) ainsi que profondeur de sens : au-delà du geste et de la représentation, cette notion nous permet d’articuler mouvement et signification comment agencement spatial des corps. Nous pouvons alors considérer les mouvement non plus pour les images qu’ils évoquent, mais pour leur factualité ou leur potentialité spatial, et pour la façon dont ils modules les tensions spatiales entre les corps, créant diverses structures spatiales dans notre perception.

Jouant des complicités et des incompréhensions qui nourrissent les rencontres des individus en mouvements, la pièce floute les limites entre les présences. En tant qu’elle les unifie ou qu’elle les distingue, l’écriture des temps et des espaces façonne dans ce dispositif d’ex-position des corps les vécus des danseurs. Traversant des situations parfois joueuse, parfois intime, les individualités se découvrent et se produisent les unes les autres comme réseau de relations et d’intentions dans l’espace.

Ce travail chorégraphique nous pose la question du degrés d’implication de nos corps dans la réalisation de nos choix rationnel, ainsi que dans les processus d’élaboration de nos cadres politiques et sociaux. Le sol perceptif complexe et protéiforme qu’est pour nous notre corps nous permet de ré-appréhender et de repenser ces choix et ces cadres. À travers cette pièce je souhaite créer un espace dans lequel cette complexité nous ouvre une compréhension renouvelée de nous-même comme individus et comme groupes.

 


© Charlie Fouchier, 2017 / All contents are under International License